馬祖國際藝術島9月開展，台灣規模最大的跳島藝術慶典，展期73天 55組國內外藝術家，日本藝術家柳幸典、木村崇人等現地創作

2025

馬祖國際藝術島9月開展，台灣規模最大的跳島藝術慶典，展期73天 55組國內外藝術家，日本藝術家柳幸典、木村崇人等現地創作

09.05-11.16 @連江縣馬祖列島（南竿、北竿、東莒、西莒、東引，共5島）

尚未上傳輪播圖

輪播圖說

馬祖國際藝術島

新聞稿

由連江縣政府及文化總會共同主辦的「馬祖國際藝術島」，今年邁入第三屆，以「拍楸 ——你的海洋，我的陸」為主題，展期從9月5日開始到11月16日，共73天是歷屆最長，邀集來自台灣、日本、韓國、香港、馬來西亞、澳洲、美國、西班牙與加拿大等9個國家與地區、至少55組國內外藝術團隊，於南竿、北竿、西莒、東莒、東引共5個島嶼，展出總計75件作品，其中超過50件新作，另外有超過10場精彩表演節目，，是台灣規模最大的跳島藝術慶典。

本屆亮點介紹

台灣規模最大的跳島藝術慶典，本屆展期歷屆最長，橫跨南竿、北竿、西莒、東莒、東引，共5個島嶼
9國藝術家、55組國內外藝術家登島共創，展場橫跨發電廠、軍事據點、報社、老宅、體育館、過往電影院、公車等
4組日本藝術家首次登島創作，柳幸典(Yukinori Yanagi)、木村崇人(Takahito Kimura)、日本藝術家雙人組米谷健+茱莉亞（Ken Yonetani & Julia Yonetani）、狩野朋子+中坪多恵子(Tomoko Kano / Taeko Nakatsubo)
藝術島聯名週邊產品：全家便利商店老酒茶葉、霜淇淋與拿鐵；臺虎精釀藝術島限定啤酒、國際藝術島紀念酒、藝術島一卡通
全區作品免費觀賞，部分作品及節目需事先預約

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策展主題：「拍楸 – 你的海洋，我的陸」

閩東語「拍楸」（ㄆㄚㄖㄧㄨ，pha-jiu），是馬祖世代傳承的重要捕魚工法，意指每年8、9月，全村動員，邀請眾多男丁勞力，連續出海十多天，將巨大的竹樁打入海底，為漁網定錨，也為來年的豐收打下基礎。

藝術島做為當代的「拍楸」，回應馬祖過去漁業黃金時代「一個網目養一口人，討海人的一張網養活了整座島」的集體記憶，以雙年展為節奏，動員跨村落、跨世代、跨產業、跨部門的島嶼力量，用藝術連結島上每一個人，編織出一張面向未來的文化大網。

「拍楸」不只是傳統技藝，更是馬祖走向國際、開啟對話的文化語言；而「你的海洋，我的陸」提醒我們去重新理解自己與他人、地方與世界的關係。讓我們從藝術島的各個角落，重新看見馬祖的日常生活與未來可能。

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軍事據點轉譯：26、53 與 77 據點首次全面開放

隨著南竿 26、53 與 77 據點於轉譯完工後首次全面開放，軍事據點再生與打開的能量得以完整呈現，各處據點轉譯的建築師透過不同的空間治理策略，將據點轉化為食藝空間、鋼琴吧、美術館等，藝術成為連結歷史、空間與未來想像的媒介。

常式建築張正瑜、張匡逸《海角藝隅-南竿26據點》 OASIS Studio 常式建築師事務所

群靑建築師事務所簡志穎(設計)佇於建築師事務所丁玉霞(監造) 《海上鋼琴吧-南竿53據點》

【南竿】亮點新作介紹

柳幸典（日本）《哥吉拉計畫ー健康島嶼幸福馬祖》｜舊體育館

作品以核能警示黃色的廢棄燃料桶組成，中央眼球的「虹膜」，播放廣島原爆與太平洋核試驗影像，結合台電提供的廢棄電箱、電桿等，以及體育場角力墊、漁船等物件，將地方集體經驗納入全球地緣關係下的能源災難史對話。此次展出為體育館拆除改建前的最後一次開放，透過作品將場域改造為獨特的空間經驗，形塑新的地景記憶。

NA12_柳幸典 Yukinori Yanagi《哥吉拉計畫ー健康島嶼幸福馬祖 Project God-zilla – Healthy Islands Happy Matsu》Production: VERA design 。 Photo: 崔明杰

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朱威龍（馬來西亞）《漁夢》｜山隴澳口

此風動大型地景裝置重構馬祖漁村的意象，呈現過往漁人順應海流、與海共生的記憶。

NA16_朱威龍Chee Wai-Loong《漁夢 Fishing Dream》

米谷健、茱莉亞（Ken Yonetani & Julia Yonetani）《生命之網》｜山隴排練場

以釣魚線編織出龐大網狀裝置，象徵世間萬物緊密相連，凸顯人類與海洋相互依存的關係。

NA11_米谷健＋茱莉亞 Ken+Julia YONETANI《生命之網Web of Life》Credit：Julia YONETANI

林銓居《菊花五千朵》｜77據點

以數千朵陶瓷黃菊鋪滿地面，映照佈滿消音錐的砲台碉堡，象徵自 1949 年以來戰地歲月中無數青春與生命的犧牲。

NA31_林銓居Lin Chuan-Chu《菊花五千朵 5000 Chrysanthemums》(左)Credit: 吳宙棋

李佩珊《不是誰的棋子，我們是…》｜26據點

以富有想像力的圍棋意象對抗被簡化的地緣政治觀，並致敬馬祖層疊交織的歷史。透過四鄉五島的多場居民共創工作坊，邀請大家彩繪圍棋花瓶，共同將昔日軍事據點轉化為承載馬祖情感、記憶與關懷的文化載體。

NA15_李佩珊Lee Panthea《不是誰的棋子，我們是⋯ NOBODY’S PAWN, WE ARE…》Credit：Troels Steenholdt Heiredal

狩野朋子+中坪多恵子《馬祖島來信》｜ 53據點

透過馬祖的歷史、自然景觀以及士兵的書信，邀請觀展者來與這座島嶼產生連結。由策展人洪榆橙(Hung Yu-Cheng)所啟動的軍旅書信徵集計畫，藝術家進一步閱讀書信故事後受到啟發，結合古老羊皮紙的轉印，與明信片、紀念章戳的設計，邀請觀眾一同寫一封信給過去或未來的自己。

NA28_狩野朋子Tomoko Kano｜中坪多恵子Taeko Nakatsubo 《馬祖島來信 Letters from Matsu》

陳益輝《築巢》｜珠螺海灣長堤

位於南竿的珠螺海灣長堤，馬祖雕塑家陳益輝的大型海岸地景作品《築巢》，將過往軌條砦的戰地語彙轉化為馬祖人在不安定中謀求安居樂業的生活想像。

NA06_陳益輝Chen I-Hui《築巢 Build a Nest》Credit: 吳宙棋

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甘銘源《拍楸－簍光・竹影》｜鐵板澳口

「拍楸」作為馬祖重要傳統漁法，在四鄉五島中有著不同的實踐智慧；藝術家透過深度的田野調查與在地訪談，結合「竹簍樁」和「斗楸」的意象共同呈現此一漁法在海中巨大的空間尺度。橘黃色的旗幟則轉化自「蝦皮窗」的意象，重現產業如光般的過往榮景。「竹影」呼應材料來源，強調自然環境中的柔和與生態融合。

NA25_甘銘源Kan Ming-Yuan《拍楸- 簍光‧竹影 Glow of the Basket, Shadows of Bamboo》 (右)Credit: 吳宙棋

康雅筑《解編那回返之徑》｜牛角聚落半月形玻璃小屋

回應「拍楸」的主題概念，漁網的「網目」不僅是捕魚的利器，更象徵著漁村聚落每個家戶嗷嗷待哺的人們。藝術家在牛角澳口呈現，邀請地方共同參與作品漁網的編織，進一步聚焦女性作為漁村生產活動中，不可或缺的勞動角色，並以其編織智慧，撐持起聚落網目之間的關係網絡。

NA08_康雅筑 Kang Ya-chu《解編那回返之徑 Unraveling and Weaving the Way Back》

辛綺《為光所制: 依嬷》｜依嬤的店

藝術家邀請觀者透過圖像、閩東語文字與聲音，窺見戰地政務時期「燈火管制」下，馬祖人在不同年代所遇到的事件，創作在餐桌上浮現，喚醒記憶。

NA09_辛綺 Xin Qi《為光所制：依嬤 Confined in Light：Yima Kitchen》

胡安．薩摩拉 Juan Zamora （西班牙）《夢之亭》｜復興路涼亭

藝術家打造潛意識的夢境場域，並回應在地傳統信仰的「祈夢」儀式，讓觀眾遠眺海島景色，感受與海洋同夢共眠的空間經驗。

NA07_胡安‧薩摩拉Juan Zamora《夢之亭 The Dream Pavilion》

【北竿】亮點新作介紹

劉致宏《漁汐》《魚漬》｜橋仔五間排

《漁汐》以草繩編結技藝串連潮汐、日光與水下漂浮的意象，探索拍楸文化中的物質語言與手工痕跡。《魚漬》則轉化魚露與做鹹文化，呈現海洋記憶的味覺符號。本次創作將與日光、潮汐和水下漂浮的印象相互連動，成為一處凝鍊了漁法、智慧、勞動與技藝的時空場域。

BE05_劉致宏 Liu Chih-Hung《漁汐 Tide & Time》_Credit：狐色影像製作 WHOSE IMAGE STUDIO

BE06_劉致宏 Liu Chih-Hung《Pickled & Steeped》_credit：狐色影像製作 WHOSE IMAGE STUDIO

驫舞劇場《時間行者》、阮義忠《北竿1979》｜發電廠

獲CNN、AFP力推，北竿最具前線與歷史張力的空間的「軍魂電廠」今年再度開放，由台電公共藝術以邀集多組藝術家共同進駐創作，回應自1975年馬祖來電半世紀的時代記憶。由一隱照明設計的《軍魂之光》、王榆鈞的聲音地景《洋放之後，轟鳴與防空洞》，再次鼓動電廠的心臟。驫舞劇場統籌的《時間行者》，將於 9–11 月周末帶來 11 組舞者的44場現地演出，帶領觀眾穿越光陰；電廠一樓更有攝影師阮義忠的作品投影《北竿1979》，映照往日北竿榮光。